Диалектика художественной формы.

[просмотров: 288 ] Четвертая работа из знаменитого восьмикнижия Лосева, «Диалектика художественной формы », представляет собой изложение эстетической теории, созданной автором с «привлечением диалектического метода». Именно такой способ исследовать эстетику — «поверить» ее диалектикой — позволил Лосеву отрешиться от «захватывающей своею жизненностью стихии искусства» и сосредоточить свои усилия на том, чтобы «распознать, проанализировать и формулировать... его необходимые логические скрепы». Установив тождественность категорий выражения и формы, автор обратился к изучению того выражения, которое относится к собственно эстетической сфере — художественному выражению, или художественной форме, а затем предпринял последовательный анализ ее уровней. Главный посыл работы Лосева состоит в том, что он видит в искусстве сложное, целостное, развивающееся образование, существующее в постоянном становлении художественной формы через снятие противопоставления между смысловой предметностью и художественным фактом. В дальнейшем эта концепция нашла отражение в его «Истории античной эстетики».Оглавление Выражение невыразимого, или Иррациональное в свете ratio (В.В. Бычков) ДИАЛЕКТИКА ХУДОЖЕСВЕННОЙ ФОРМЫ Предисловие I. ОСНОВНЫЕ ОПРЕДЕЛЕНИЯ 1. Первая диалектическая тетрактида. I Абсолютная немыслимость как исток мыслимости . 2. Раздельное множество. 3. Становление. 4. Ставшее, факт. 5. Распадение факта и завершение тетрактиды . 6 Выражение и его элемен­тарная антиномика 2. Необходимые диалектические детали в конструкции тетрактиды. 1. Категориальная структура эйдоса. 2 Преимущество диалектики. Виды эйдоса. 3. Парадейгматический закон в диа­лектике. 4. Таблица категорий. 5. Символическая при­рода всякого выражения 3. Тетрактида как интеллигенция. 1. Определение интел­лигенции. 2. Познание. 3. Стремление, влечение, воля. 4. Живое тело. 5. Чувство. 6. Диалектиче­ские формулы познания, воли и чувства. 7. Миф и символ. 8. Диалектическая формула личности 4. Категориальная структура энергии сущности (а в частности, и вы­ражения ее). 1. Определение энергии. 2 Имя. 3 Диалектическая формула энергии. 4. Диалектическая форму­ла имени в связи с другими видами выражения 5. Феноменолого-диалектическая картина реального имени, или энергийной выраженности. 1. Человеческое слово. 2 Анализ слова. 3. Дедукция слова из его предметной сущности 6. Определение понятия художественной формы. I Место художественного спецификума . 2 Спецификум художественной формы. 3. Диалектическая формула художественной формы II. АНТИНОМИКА 7. Феноменологическая диалектика понятия художественной формы. Антиномии факта 8. Антиномии понимания, или выражения («метаксю»). Первая антиномия. Вторая антиномия. Третья антино­мия 9. Антиномии смысла. Первая антиномия. Вторая антиномия. Третья антиномия. Четвертая антино­мия. Пятая антиномия 10. Антиномии мифа. Первая антиномия. Вто­рая антиномия. Третья антиномия 11. Антиномии адеквации Первая антиномия. Вторая антиномия. Третья антиномия. Четвертая антиномия. Пятая антиномия 12. Антиномии изоляции, или изолированной автаркии. Первая антиномия. Вторая антиномия. Третья антиномия 13. Резюме феноменолого-диалектического анализа понятия худо­жественной формы. 1. Факт и смысл. 2. Пони­мание. 3. Смысл. 4. Миф. 5 Символ. 6. Первообраз III. ПЕРЕХОД К ЧАСТНОЙ ЭСТЕТИКЕ 14. Классификация видов художественной формы: а) виды эйдети­ческие. 1. Возвращение философа к фактам действительности. 2. Подлинная действительность есть действительность соци­альная. 3. Словесная, живописная, музыкальная и тектони­ческая формы. 4. Выделение в эйдетических формах момента алогического становления. 5. Архитектурная, скульптурная и живописная формы. 6. Формулы 15. Классификация видов художественной формы: b) виды мифиче­ские и с) персонные. 1. Эпическая, лирическая и драматиче­ская формы. 2. Театральные формы. 3. Сущность театра 16. Классификация видов художественной формы: d) модификационно-персонные виды/ 1. Три ряда персонных форм. 2. Степени осуществленности мифа в персонных формах. 3. Схематизм, аллегоризм и символизм. 4. Возвышен­ное, низменное и прекрасное. 5. Ирония, комическое, изящ­ное, наивное и напыщенное. 6 Трагическое, юмор, красивое. 7. Резюме и система модификаций 17. Классификация видов художественной формы: е) стилевые и f) композиционные виды. 1. Стиль и его виды. 2. Внехудожественность стиля. 3. Законы композиции 18. Общий обзор диалектики отдельных видов художественной формы. 1. Объединение всех форм в едином энергийно-символическом лике. 2. Сверх-смысловое, иррациональное (алогическое) начало — исток и корень всего художества. 3. Таблица форм ПРИМЕЧАНИЯ Диалектика и ее природа (прим. 1) Перво-единое (прим. 2). «Диалектика» Канта (прим. 8). Ка­тегориальная структура эйдоса. Кант, Фихте, Гегель (прим. 9). Коген об эстетической идее (прим. 19). Учение об интеллигенции в античном платонизме и у Фр. Брентано (прим. 21). Концепция мифа у Прокла, Шеллинга и Кассирера (прим. 22). «Персонализм» (прим. 24). Учение об энер­гии в античной философии (прим. 25). Философия имени (прим. 26). Плотин о прекрасном; анализ «Эннеад» I 6, 1-3 и V 8, 1 (прим. 29). Классификация учений об идеях (прим. 32). Отождествление субъекта и объекта в чистом чувстве (прим. 46). Происхождение диалектической эсте­тики в новой философии (прим. 55): 1) Кант как основа­ние романтической эстетики; 2) назревание диалектического опыта в творчестве Шиллера и Гете; 3) Фр. Шлегель и Фих­те; 4) диалектические черты в философствовании Новалиса, 5) Шеллинг, Шлейермахер и Фр. Шлегель конца 90-х гг., 6) романтизм и классицизм как исторические типы и как кате­гории; 7) опытно-мифологический и конструктивно-логический слой в романтизме и классицизме; 8) главнейшая литература. Диалектическое место музыки как перво-принципа художе­ственности вообще (прим. 56). Классификация искусств у Канта, Шопенгауэра, Шеллинга, Гегеля, Вейссе, Фр. Фишера и др. (прим. 57) Шеллинг о схеме, аллегории и символе и Гегель о символизме, классицизме и романтизме (прим 61). Возвы­шенное у Канта, Шеллинга, Гегеля, Фишера, Зольгера и др. (прим. 62). Зольгер об иронии (прим. 65). Руге о комиче­ском (прим. 66). Кант о наивном (прим. 68). Шиллер о наивном (прим. 69). Фр Фишер о трагическом (прим. 73). Руге и др. о возвышенном, низменном и комиче­ском (прим. 74)

[просмотров: 288 ] Четвертая работа из знаменитого восьмикнижия Лосева, «Диалектика художественной формы », представляет собой изложение эстетической теории, созданной автором с «привлечением диалектического метода». Именно такой способ исследовать эстетику — «поверить» ее диалектикой — позволил Лосеву отрешиться от «захватывающей своею жизненностью стихии искусства» и сосредоточить свои усилия на том, чтобы «распознать, проанализировать и формулировать... его необходимые логические скрепы». Установив тождественность категорий выражения и формы, автор обратился к изучению того выражения, которое относится к собственно эстетической сфере — художественному выражению, или художественной форме, а затем предпринял последовательный анализ ее уровней. Главный посыл работы Лосева состоит в том, что он видит в искусстве сложное, целостное, развивающееся образование, существующее в постоянном становлении художественной формы через снятие противопоставления между смысловой предметностью и художественным фактом. В дальнейшем эта концепция нашла отражение в его «Истории античной эстетики».

[просмотров: 288 ] Четвертая работа из знаменитого восьмикнижия Лосева, «Диалектика художественной формы », представляет собой изложение эстетической теории, созданной автором с «привлечением диалектического метода». Именно такой способ исследовать эстетику — «поверить» ее диалектикой — позволил Лосеву отрешиться от «захватывающей своею жизненностью стихии искусства» и сосредоточить свои усилия на том, чтобы «распознать, проанализировать и формулировать... его необходимые логические скрепы». Установив тождественность категорий выражения и формы, автор обратился к изучению того выражения, которое относится к собственно эстетической сфере — художественному выражению, или художественной форме, а затем предпринял последовательный анализ ее уровней. Главный посыл работы Лосева состоит в том, что он видит в искусстве сложное, целостное, развивающееся образование, существующее в постоянном становлении художественной формы через снятие противопоставления между смысловой предметностью и художественным фактом. В дальнейшем эта концепция нашла отражение в его «Истории античной эстетики».